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故宫六百年｜首个“苏轼特展”，会呈现哪些东坡名迹
摘要: 苏东坡是中国文化史与书画史的巨人之一，其文、诗、词、书、画等方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文化的代表之一。澎湃新闻从2019年12月30日的“纪念紫禁城建成600年”新闻发布会上获悉，2020年九、十月份北京故宫 ...
苏东坡是中国文化史与书画史的巨人之一，其文、诗、词、书、画等方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文化的代表之一。澎湃新闻从2019年12月30日的“纪念紫禁城建成600年”新闻发布会上获悉，2020年九、十月份北京故宫博物院将集中举办一系列题材主题展览，其中，“千古风流人物——苏轼主题书画特展”尤其受到文化界关注，这或许是历史上首次举办的苏轼书画特展，目前两岸故宫收藏了30多幅苏东坡的书法真迹，也有部分画作（多存争议）。与过去北京故宫大展极少外借展品不同的是，对这一特展，故宫方面昨天对澎湃新闻表示有计划外借部分苏轼书画。
不过，由于特殊原因，台北故宫博物院收藏的苏轼著名《寒食帖》或不能到北京参展。
苏轼像
苏轼（1037年-1101年），字子瞻、号居士，世称苏东坡、苏仙，眉州眉山（四川省眉山市）人，是中国历史上一流的文学家和书画家，他的散文汪洋恣肆，位列“唐宋八大家”之一，诗歌清新晓畅，词作则开豪放派先河，对后世影响很大；他擅长行书、楷书，用笔丰腴跌宕，自出新意，与蔡襄、黄庭坚和米芾并称“宋四家”。
苏轼在当时文坛上享有巨大的声誉，他的弟子中成就较大的有黄庭坚、张耒、晁补之、秦观四人，合称“苏门四学士”。在后代文人的心目中，苏轼是一位天才的文学巨匠，人们争相从苏轼的作品中汲取营养。在金国和南宋对峙的时代，苏轼在南北两方都发生了深远的影响。苏诗不但影响有宋一代的诗歌，而且对明代的公安派诗人和清初的宋诗派诗人有重要的启迪。苏轼的词体解放精神直接为南宋辛派词人所继承，形成了与婉约词平分秋色的豪放词派，其影响一直波及清代陈维崧等人。苏轼的散文，尤其是他的小品文，是明代标举独抒性灵的公安派散文的艺术渊源，直到清代袁枚、郑燮的散文中仍可时见苏文的影响。
苏轼还以和蔼可亲、幽默机智的形象留存在后代普通人民心目中。他在各地的游踪，他在生活中的各种发明都是后人喜爱的话题。在宋代作家中，就受到后人广泛喜爱的程度而言，苏轼是无与伦比的。
苏轼擅写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”。黄庭坚称他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然。”这说明苏轼一生屡经坎坷，致使他的书法风格跌宕。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。
苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士夫画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。其作品有《潇湘竹石图卷》等。对于去年在香港拍卖的从日本回流的《木石图》，这一画作是否苏轼真迹在书画界仍存在着巨大争议。
据相关资料介绍，两岸故宫收藏有30多件苏轼书法真迹，同时也收藏有多幅苏轼画作，不过其画作几乎都存在争议。苏轼书法早年学“二王”，中年以后学颜真卿、杨凝式，晚年又学李北海，又广泛涉猎晋唐其他书家，形成深厚朴茂的风格。他的书法，用笔多取侧势，结体扁平稍肥。这与他握笔的姿势也很有关系，苏轼执笔为“侧卧笔”，即毛笔侧卧于虎口之间，类似于现在握钢笔的姿势，故其字右斜，扁肥。晚年代表作有行书《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等，此二赋以古雅胜，姿态百出而结构紧密，集中反映了苏轼书法“结体短肥”的特点。其最晚的墨迹当是《与谢民师论文帖》（1100年）。故宫博物院收藏有苏轼行书《治平帖卷》、《书林和靖处士诗后》等。
以下为澎湃新闻整理的北京故宫博物院藏苏轼书法及大陆主要博物馆收藏苏轼墨迹：
苏轼行书治平帖卷，北京故宫博物院收藏
《治平帖》是苏轼书写的信札，内容主要是委托乡僧照管坟茔之事。根据帖后赵孟睢⑽尼缑鳌⑼醴a登三人之跋可知，此帖当是苏轼于北宋熙宁年间在京师时所作，时年约30余岁。该帖笔法精细，字体遒媚，与苏轼早年书法特征吻合，正如赵孟钏?啤白只?缌髟鲜ぁ保?⒂???笆兰淠?Α薄１揪硪?子忻魅怂??臻?窦笆投?廾钌??椤抖?孪壬?裨蕖贰＜?赜∮小吧糖鹚诬?蠖ㄕ婕！薄ⅰ拔饨?跑醯略赝际椤倍?健
不过，由于特殊原因，台北故宫博物院收藏的苏轼著名《寒食帖》或不能到北京参展。
苏轼（1037年-1101年），字子瞻、号居士，世称苏东坡、苏仙，眉州眉山（四川省眉山市）人，是中国历史上一流的文学家和书画家，他的散文汪洋恣肆，位列“唐宋八大家”之一，诗歌清新晓畅，词作则开豪放派先河，对后世影响很大；他擅长行书、楷书，用笔丰腴跌宕，自出新意，与蔡襄、黄庭坚和米芾并称“宋四家”。
苏轼在当时文坛上享有巨大的声誉，他的弟子中成就较大的有黄庭坚、张耒、晁补之、秦观四人，合称“苏门四学士”。在后代文人的心目中，苏轼是一位天才的文学巨匠，人们争相从苏轼的作品中汲取营养。在金国和南宋对峙的时代，苏轼在南北两方都发生了深远的影响。苏诗不但影响有宋一代的诗歌，而且对明代的公安派诗人和清初的宋诗派诗人有重要的启迪。苏轼的词体解放精神直接为南宋辛派词人所继承，形成了与婉约词平分秋色的豪放词派，其影响一直波及清代陈维崧等人。苏轼的散文，尤其是他的小品文，是明代标举独抒性灵的公安派散文的艺术渊源，直到清代袁枚、郑燮的散文中仍可时见苏文的影响。
苏轼还以和蔼可亲、幽默机智的形象留存在后代普通人民心目中。他在各地的游踪，他在生活中的各种发明都是后人喜爱的话题。在宋代作家中，就受到后人广泛喜爱的程度而言，苏轼是无与伦比的。
苏轼擅写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”。黄庭坚称他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然。”这说明苏轼一生屡经坎坷，致使他的书法风格跌宕。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。
苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士夫画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。其作品有《潇湘竹石图卷》等。对于去年在香港拍卖的从日本回流的《木石图》，这一画作是否苏轼真迹在书画界仍存在着巨大争议。
据相关资料介绍，两岸故宫收藏有30多件苏轼书法真迹，同时也收藏有多幅苏轼画作，不过其画作几乎都存在争议。苏轼书法早年学“二王”，中年以后学颜真卿、杨凝式，晚年又学李北海，又广泛涉猎晋唐其他书家，形成深厚朴茂的风格。他的书法，用笔多取侧势，结体扁平稍肥。这与他握笔的姿势也很有关系，苏轼执笔为“侧卧笔”，即毛笔侧卧于虎口之间，类似于现在握钢笔的姿势，故其字右斜，扁肥。晚年代表作有行书《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等，此二赋以古雅胜，姿态百出而结构紧密，集中反映了苏轼书法“结体短肥”的特点。其最晚的墨迹当是《与谢民师论文帖》（1100年）。故宫博物院收藏有苏轼行书《治平帖卷》、《书林和靖处士诗后》等。
以下为澎湃新闻整理的北京故宫博物院藏苏轼书法及大陆主要博物馆收藏苏轼墨迹：
苏轼行书治平帖卷，北京故宫博物院收藏
《治平帖》是苏轼书写的信札，内容主要是委托乡僧照管坟茔之事。根据帖后赵孟睢⑽尼缑鳌⑼醴a登三人之跋可知，此帖当是苏轼于北宋熙宁年间在京师时所作，时年约30余岁。该帖笔法精细，字体遒媚，与苏轼早年书法特征吻合，正如赵孟钏?啤白只?缌髟鲜ぁ保?⒂???笆兰淠?Α薄１揪硪?子忻魅怂??臻?窦笆投?廾钌??椤抖?孪壬?裨蕖贰＜?赜∮小吧糖鹚诬?蠖ㄕ婕！薄ⅰ拔饨?跑醯略赝际椤倍?健